Японская вышивка: познаем все тонкости работы
Японская вышивка — это поистине редкое сочетание простоты и сложности, как в случае с кимоно, национальным костюмом. Его красота не уступает картинам великих художников. Элегантная, сложная техника вышивки японских мастеров! Каждый из них обладает своим уникальным характером. А если я предложу вам повторить эту красоту? Вам трудно в это поверить? Если нет, то эта статья убедит вас в обратном. Мы предлагаем проанализировать различные виды японской вышивки: гладь, стежок и культуру.
Этот вид вышивки можно сравнить только с настоящим искусством. Поскольку вышивка выполняется вручную, точного рисунка не существует, и каждое изделие уникально и неповторимо. Как вы знаете, цена настоящего кимоно, вышитого мастером, также очень высока.
Традиционное сашико
Сашико изготавливается в соответствии с традициями и является таким же, как и сотни лет назад. Эта техника передавалась древнейшими людьми с эпохи Эдо. В прошлом вышивка использовалась для реставрации одежды путем многократного вшивания в ткань специальных узоров. В результате получились очень красивые и простые узоры с использованием ярких, тонко окрашенных нитей на темных, слегка шероховатых материалах. Есть также несколько примечательных фактов. Один из них — «изобилие удачи»: предметы с мелкими элементами, выполненные в этой технике, приносят удачу и богатство. Мотивы призваны защитить владельца от любых злых духов.
Сегодня вышивание — это форма медитации, которая помогает уйти от проблем, и именно поэтому вышивка популярна за пределами Японии. Это очень сложный процесс шитья, каждый стежок должен быть точным, а линии не должны пересекаться друг с другом. Проба швов требует большого терпения, настойчивости и аккуратности.
Простая бунка
Приведенные ниже фотографические примеры японской культурной вышивки могут показаться многим очень простыми. Сравните это, например, с сашико. Для этого вида вышивки требуется специальная игла, чтобы проделать отверстие в ткани. Поэтому на другой стороне должна быть петля. На практике, однако, не все так просто.
Это требует долгой и упорной практики. Учителя должны заранее понять, какой рельеф и какие цвета выбрать, чтобы все красиво сочеталось. Все мельчайшие детали — порядок проникновения каждого элемента — должны быть проработаны в голове. Все это требует много размышлений и усилий. В итоге должно получиться максимально реалистичное изображение, которое каждый сможет понять, когда речь идет о жизни в данный момент. Этого можно достичь только в том случае, если весь дизайн выполнен правильно.
Каковы различия между культурой и поножовщиной? Первый основан на ярких, насыщенных цветах и плавных линиях. Секрет заключается в выборе правильной иглы с особой толщиной и тонкой, гладкой нитью. Секрет в том, что шнур нужно развязать перед началом работы, чтобы нить не скручивалась. Благодаря этой работе достигается такая реалистичность, что к каждому изображению хочется прикоснуться.
Ручной ткацкий станок вышивается только шелковыми нитями, как и в прошлом, и его длина равна ширине станка — техника, которая не изменилась. Для выполнения работы необходимо изучить весь дизайнерский шов. Правильный выбор оттенков ниток придаст рисунку яркость и глубину цвета.
Посмотрите на готовые дизайны японской вышивки. Он пробудит ваше вдохновение и побудит вас создать что-то красивое и необычное.
Видео по теме статьи
Мы рассмотрели так много основ для каждого вида японской вышивки, но начнем здесь. Смотрите веселые и увлекательные видеоуроки, которые шаг за шагом покажут вам, как создавать свои собственные японские вышивки, в том числе вышивку крестом.
